Category: LIGHTING

BAROVIER&TOSO открыл новый бутик в Венеции

Новое пространство расположилось в нескольких шагах от площади Сан-Марко. Сдержанная красота выставленного здесь венецианского хрусталя призвана привлечь внимание туристов со всего мира и направить их во дворец Barovier&Toso на острове Мурано.

Barovier&Toso открыл новый бутик в Венеции по проекту студии Nichetto, выбрав в качестве локации самую известную в этом городе улицу для модного и роскошного шоппинга, – Calle Larga XXII Marzo, в нескольких шагах от площади Сан-Марко. Венеция является наиболее посещаемым туристами со всего мира городом в Италии, поэтому бутик призван стать витриной и визитной карточкой компании, чтобы завлечь итальянских и иностранных клиентов посетить Palazzo Barovier&Toso на острове Мурано, где базируется компания.

Новое пространство представляет собой миниатюрную жемчужину, разработанную дизайн-студией Nichetto Studio с учетом многовековых традиций бренда, корни которых уходят 13-й век.

В центре внимания экспозиции находятся декоративные предметы, вазы и настольные лампы, способные безмолвно, но очень ясно передать ценности и опыт бренда.

Дизайн интерьера отражает один из аспектов монументального неоклассицизма, в котором основополагающую роль играет грубый белый травертин.

Flora&Flutter

Бутик c весьма выразительной витриной, отражает творческую сущность компании Barovier&Toso. Тема, выбранная для этого пространства студией Nichetto, – “Flora&Flutter” (Растительный мир и Трепет (Волнение) – прим.ред.).

К потолку взгляд приковывает инсталляция, созданная с помощью светильника Trim, призванного выполнять как осветительную, так и архитектурную функцию, отделяя торговую зону от витрины. Четыре ряда шестиугольных трубок из венецианского хрусталя спускаются с потолка на пол. Выполненные в старинной технике, известной как лед, они образуют световую стену из бахромы с кристаллическим эффектом. Эта стена плавно поднимается и превращается в арку, направляя взгляд к гербу

Barovier&Toso, выгравированный на доминирующем во внутреннем пространстве каменном блоке. В нижней части витрины находится еще одна инсталляция, подчеркивающая мастерство и опыт компании в искусстве обработки стекла. Как лиственные растения вырастают из земли, множество предметов из венецианского хрусталя расцветают и визуально переплетаются, создавая роскошный луг из стеблей и цветов, над которым порхают подвешенные бабочки.

Learn More

Что касается проекта витрины “Flora&Flutter”, Studio Nichetto поясняет: “Отдавая дань уважения наследию Barovier&Toso, как признанному мастеру венецианского стекла ручной работы, витринная инсталляция призвана подчеркнуть мастерство обработки стекла и творческую сущность бренда. Нашей целью было передать, что, подобно лиственным растениям, растущим из почвы, стеклянные предметы прорастают из плодородной кремнеземной почвы – в данном случае из слоя дробленого стекла. В верхней части витрины мы добавили стеклянных бабочек и другие декоративные стеклянные элементы, в знак уважения замысловатому мастерству традиционных венецианских люстр. Чтобы подчеркнуть материальность стекла, мы выбрали монохроматическую палитру, позволив стеклу стать главным акцентом. В результате получилась элегантная витрина, подчеркивающая сдержанную красоту стекла“.

Новый бутик Barovier&Toso – это драгоценная возможность для бренда стать известным в таком уникальном городе, как Венеция, – в колыбели искусства венецианского хрусталя, который всегда был выражением итальянского совершенства.

MAGRITTE: ВЕЛИЧЕСТВЕННО УСТАНОВОЕННАЯ

Отличаясь драматическим и элегантным дизайном, люстра Magritte, тем не менее, кажется легкой и деликатно подвешенной, благодаря инновационной системе крепления к потолку, благодаря которой люстра словно парит в воздухе, как облако света.

Вдохновленная языком сюрреализма, новая коллекция Barovier&Toso представляет собой живописную, театральную и элегантную многослойную композицию, как диктует традиция, а также новый, авангардный дизайн. Классическое центральное ядро с кронштейнами уступает место системе модульных сателлитов, спроектированных так, чтобы расширяться концентрический, как облако света и выдувного стекла.

Типичные для муранской традиции пасторали рисуют хрустальные завитки, которые обогащают и оживляют композицию. С помощью древней техники, известной как «rigamenà», изготавливаются все маленькие чашки, характеризующиеся тонкими ребрами со спиральным узором.

Люстра Magritte доступна в различных моделях и размерах, до 48 лампочек, все они характеризуются горизонтальным и радиальным развитием, в отличие от других коллекций, которые простираются вертикально, на нескольких уровнях. Это позволяет сохранить большую целостность дизайна во всех исполнениях, подтверждая пропорции и ритм.

В коллекцию также входит бра с двумя лампами, сдержанное и изысканное, идеально подходящее для украшения стен в публичных мест или частных домов.

Отделка металлических деталей, разработанная Barovier&Toso, включает полированный хром и гальваника покрытая золотом. Для стеклянных элементов, с другой стороны, компания предлагает серый, песочный оливковый, морской — голубой, индиго-темно синий, барвинок -светло фиолетовый и золото, а также, конечно, хрусталь.

BAROVIER&TOSO: Vallonné & Vallonné Opale

От сотрудничества между Barovier&Toso и Luca Nichetto| Студия Nichetto – это рождение двух уникальных коллекций, мощных в своей современной эстетике, выражение исследований и импульс к новым творческим и продуктивным решениям

Сохранение цельность искусства выдувания стекла. Это миссия, которой Barovier & Toso занимается на протяжении 700 лет.
В такой широкий период времени, разные эпохи, исторические события, смена поколений… и ничто из этого не проходит бесследно. Нужны переводчики, влиятельные и харизматичные личности. Только следуя новыми путями, только исследуя инновационные решения, искусство стекла может продолжать пульсировать и возбуждать. Именно в этом направлении Barovier &Toso спотыкается, чтобы перенести традицию муранского выдувного стекла в будущее, с честью приняв эту ответственность.

Около года, в частности, компания работала над специальным проектом, в котором ставились под сомнение именно те процессы производства и выдувания стекла, которые в Мурано принято считать «неприкасаемыми». Проведенная интенсивная научно-исследовательская и опытно-конструкторская работа привела к определению полностью инновационного производственного процесса, благодаря которому Barovier &Toso смогла породить две прорывные коллекции, авангардные, но в то же время предназначенные для идеальной интеграции в каталог. Это Vallonné и Vallonné Opale, новые коллекции подвесных светильников из венецианского хрусталя ручной работы и ручной работы. На них стоит подпись Луки Ниkетто| Nichetto Studio и являются результатом многогранного и комбинированного подхода.

«Это было очень полезное сотрудничество, потому что нас попросили сделать не упражнение в стиле, а творческий проект, в котором инновации были в центре внимания. Компания полностью включилась в игру, оставив открытой возможность широко экспериментировать, даже собираясь переработать некоторые заповеди традиций. Это породило блестящую синергию».
Лука Никетто

Vallonné в переводе с французского означает «холмистый» и хорошо подходит для описания органических форм новых коллекций: напоминает мягкие изгибы, которые лепит природа, давая невероятно разнообразные и всегда разные пейзажи. Даже мастер-стеклодув каждый раз призван моделировать уникальные, повторяемые стеклянные работы, но не без отличий, которые определяют его мастерство. Коллекции Vallonné, в частности, подчеркивают жест дуновения, и никогда прежде им не удавалось кристаллизовать этот момент, делая его вечным. На самом деле генезис этих форм очень сложен и имеет увлекательную предысторию, которую наблюдатель может лишь представить.

Действие/реакция, экспансия/сдерживание: именно в этой системе сил и напряжений родилась идея проекта Луки Ниkетто| Студия Никетто. Дыхание – это энергия, мощный инструмент, способный придать раскаленному стеклу форму и структуру массы. Стекло по своей природе расширяется, формируется, приобретает объем, приветствует этот воздух, захватывая его. Barovier&Toso создала две коллекции, которые подчеркивают эту характеристику хрусталя и подчеркивают его пластичность. Поверхность объекта раскрывает точную текстуру линий и гравюр, выявляя последовательность выпуклостей с различной геометрией. В коллективном воображении эти формы относятся к наличию металлической клетки, обычно используемой для изготовления изделия, а затем вынужденной оставаться поддерживающей.

Компании удалось преодолеть эту концепцию, освободиться от присутствия клетки, разработав две модели с живым, запоминающимся современным дизайном. Это модели, общие для обеих коллекций, характеризующиеся вертикальным развитием и симметричным покрытием выдувных и парообразных объемов, с гармоничными и элегантными пропорциями. По отдельности каждая из них обладает большой выразительной и светящейся силой.

В коллекции Vallonné лампы выполнены из прозрачного хрусталя и показывают внутри коническую стеклянную душу, которая скрывает источник света. Vallonné Opale, с другой стороны, изготовлен в технике стекла с оболочкой, поэтому внешне он обладает опаловым и молочным эффектом, который мягко рассеивает свет. Металлическая отделка доступна в двух вариантах: черный хром и медовая бронза. Хрусталь, индиго, перванш и песок — это цветовые варианты, выбранные для стекла Vallonné, белая оболочка для Vallonné Opale. Цветовая палитра была разработана Лукой Никетто| Студия Nichetto подарит больше души этим коллекциям: классическим, сдержанным, эксцентричным, комбинациям, которые могут варьироваться до поп-вкуса. Еще одной особенностью, которая отличает две коллекции, является затемненный эффект- это естественный результат производственного процесса Vallonné. Полученный контраст между ребрами и углублениями добавляет декоративную черту дизайну и помогает отметить его трех мерность. Это происходит потому, что стекло меньше и тоньше в тех местах, где оно больше всего выдувается, и более насыщено в углублениях, где толщина больше.

Вдохновение и инновации Barovier & Toso, всегда заботятся о том, чтобы сохранить интерес и любопытство международной и требовательной публики, которая знает, как признать ценность действительно драгоценных вещей.

barovier.com

ТРАДИЦИЯ И СОВРЕМЕННОСТЬ СОЕДИНЯЮТСЯ В НОВОЙ КОЛЛЕКЦИИ OPERA ОТ DI BAROVIER&TOSO

Barovier & Toso представляет новую коллекцию Opéra: креативность Филиппа Нигро встречается с изысканным мастерством и художественными вкусом компании.

Вдохновленная Оперой Гарнье, новая коллекция Opéra от Barovier & toso демонстрирует свой эклектичный характер, выраженным стилистическими смесями и выраженным композиционным балансом. Роскошь барокко смягчаются более минималистичными и современными акцентами в пользу гармоничного сочетания. Задача дизайна заключалась в том, чтобы продемонстрировать мастерство и наследие компании, как главного хранителя искусства муранского стекла на протяжении более 7 веков. Результатом этой творческой работы является элегантный, вечный, при этом не оригинальный дизайн, который не оставляет равнодушным.

Основным элементом, выбранным Филиппом Нигро для коллекции, является техника rostrato.

Эта ремесленная техника, запатентованная Barovier & Toso, была изобретена Эрколе Баровьером в 1938 году и заключается в обработке венецианского хрусталя особым способом до получения непрерывной серии граненых призм. На следующих страницах интервью с дизайнером.

Интервью с Филиппом Нигро

Расскажите, как родилось Ваше сотрудничество с Barovier&Toso?

Нам было интересно вместе поработать. Со своей стороны, я всегда был очарован мастерством обработки стекла. Мой опыт дал мне возможность работать с компаниями, которые всегда используют конкретные ноу-хау. В B&T, компании, обладающей таким древним мастерством, я был поражен культовыми моделями, которые выходят из печи. Я был очарован тем, что мастера, работающие со стеклом, могут делать эти шедевры, почти драгоценности, своим дыханием и своими руками. Превращение стекла из расплавленной жидкости в твердое состояние, похожее на лед показалось мне чем-то нереальным и волшебным. Для меня, большая честь внести свой вклад в эту 700-летнюю историю, но также и прекрасная возможность изучить эту особую технику. Изучение техники позволяет мне все больше и больше понимать, что отличает B&T и я надеюсь, что через мои модели смогу найти взаимопонимание с этим прекрасным брэндом.

Barovier & Toso известна своей долгой историей и увлекательным производственным процессом плавления стекла в печах. Но также очень известна художественными произведениями, бурлящей фантазией, характерными для продукции компании. Артистизм и мастерство – вот идеальный баланс. Равнозначны ли для Вас эти аспекты?

B&T — одна из наиболее представительных компаний итальянского «искусства жить» (arte di vivere) Изысканные светильники, которые стали символами определенного образа жизни.
Основная их функция — генерировать свет, но когда мы видим некоторые композиции, мы имеем право усомниться в известной формуле – формы и содержания.
Иногда эти композиции могут показаться экстравагантными из-за своего роскошного вида. Иногда функция освещения уступает место фантазии. А иногда изыски ремесла, при обработке стекла берут верх.
Эти изделия интересны еще и тем, освобождают ваш разум и фантазию и вызывают чистое ликование. Чувствуется свобода в творческом порыве стеклодувов. Поэтому некоторые модели могут показаться слишком фантазийными, почти нереальными.
Как и любое произведения искусства, они полезны для вашего креативного составляющего жизни, независимо от того, обладаете ли вы минималистическим или более помпезным вкусом. В любом случае, вы не можете оставаться равнодушным.
В этом смысле коллекция Opéra пытается использовать взаимосвязь между декоративным ноу-хау и минималистическими формами. Это способ продемонстрировать, что они могут идеально взаимодействовать друг с другом. Все светильники – часть интерьера, как во включенном состоянии, так и в выключенном.
Как вы решили создать эту коллекцию с современными линиями, но в технике рострато?

IВдохновленный символизмом светильников, а также историческими и современными коллекциями, для этого первого сотрудничества мое внимание, естественно, переключилось на технику «rostrato».
Это техника, которая очаровала меня еще до того, как я начал работать с B&T. Я часто замечал ее в антикварных магазинах, на маленьких прикроватных лампах и вообще на всех светильниках 30-х годов, в которых использовалась эта техника.
Эта техника очаровывает меня, потому что она была изобретена B&T, поэтому она уникальна. Она вне времени и узнаваема среди тысяч, но она также очаровывает меня, потому что обладает уникальной особенностью рассеивания света необычным образом.
Когда у нас есть возможность увидеть, как мастер-стеклодув делает «рострато», мы понимаем сложность этого жеста и уровень опытности.
Наблюдая за этой техникой, применяемой в основном к цилиндрическим формам, мне показалось интересным придумать коллекцию ламп линейных форм, которые использовали и саму технику выдувания, и функциональность свечения. Идея заключалась в том, чтобы создать коллекцию освещения с простейшими формами. Чтобы техника была вся сосредоточена в одной форме, но чтобы она не выглядела просто как украшение. Таким образом, объединив исключительное многовековое мастерство стеклодувов и талант технического отдела, следующего за тенденциями и новыми технологиями освещения, нам удалось создать коллекцию с тонкими, чистыми линиями, в которой естественным образом возникает диалог между историей B&T и современным образом жизни.
Как можно создать новую коллекцию осветительных приборов из муранского стекла?

Раньше, я работал со стеклом, сделанным ремесленным путем. Теперь же мне важно было понять, что такое муранское стекло и, в частности, что такое стекло B&T.
Когда вы работаете на Мурано, вы дышите историей Венеции и особой атмосферой самого уникального места в мире.
Возможно, это способствует созданию неповторимых объектов, самых уникальных в мире?
Если бы вас попросили разработать светильник только для российского рынка, какие бы у вас были идеи? И что в данном случае было бы основной идеей, из которой вы бы черпали вдохновение?

Первый вопрос, который бы я задал – а чем отличается российский рынок? Я думаю, что не ошибусь, сказав что между Россией и Западной Европой, особенно Францией и Италией, всегда были прочные отношения и взаимная культурная гармония.
Еще вспомню мои поездки в Москву или Санкт-Петербург …
Я родом из Франции, из Ниццы. Этот город, где все еще присутствуют следы русской культуры, может стать отправной точкой для моих размышлений.
Но я думаю, что трудно ответить, ориентируясь на культуру или рынок.
Вдохновение, которое рождает объекты, исходит из жизненного опыта или архитектурного, художественного, гастрономического, кинематографического опыта.
Думая о России, я представляю себе монументальные дворцы, которые могут вместить композиции из крупногабаритных светильников. И же наоборот, думаю о маленьких бра, подходящих для уютных дач.